作者| Mia
編輯| 赤木瓶子
電影市場的低迷,或許將持續(xù)到春節(jié)檔。定檔大年初一的《封神第二部:戰(zhàn)火西岐》和《哪吒之魔童鬧?!返却笃验_啟了宣發(fā)戰(zhàn),粉絲也早早開始期待。
然而春節(jié)檔檔期內(nèi)外,可謂冰火兩重天。賀歲檔、元旦檔電影話題關(guān)注度相對小得多。今年跨年檔有《小小的我》《“騙騙”喜歡你》《誤殺3》等重點新片上映,其中易烊千璽主演的《小小的我》以2000萬+預(yù)售票房領(lǐng)跑。當前,票房破6.5億的女性電影黑馬《好東西》暫列賀歲檔票冠。截至今日,新片《破·地獄》連續(xù)三日拿下單日票房冠軍,打破了《好東西》的統(tǒng)治局面。
受制于較冷的市場環(huán)境,高分新片也失去了更多的發(fā)酵可能。上周末上映的兩部新片《雄獅少年2》和《破·地獄》均有著很高的口碑,豆瓣評分分別高達8.4分、8.5分,在影迷群體獲得認可,但未能大規(guī)模出圈,目前燈塔專業(yè)版預(yù)測票房相比映前均有所下調(diào),前者下調(diào)至1.30億,后者2.02億。
但這兩部影片都有各自值得深入探討之處。以后者為例,黃子華近年主演的三部“新式港片”,在香港本土市場大賣,隨后引入內(nèi)地,打破傳統(tǒng)港片只有“犯罪動作類型片”的刻板印象。
《破·地獄》超越他自己的《毒舌律師》,成為中國香港影史華語電影票房冠軍,香港影史華語電影票房榜TOP5占三席,黃子華正在扛起港片票房。厚積而薄發(fā),逐漸走出大灣區(qū)全面爆發(fā),或許便是“下一部”。
從“毒藥”到“靈藥”,黃子華扛起票房
“何必介懷什么時候下車,不如好好欣賞沿途的風景。”
中國傳統(tǒng)文化強調(diào)“事死如事生”,紅白喜事給足了影視創(chuàng)作者發(fā)揮的空間,進可挖掘人性深度,退可打磨荒誕黑色幽默,在催淚與搞笑之間游刃有余,殯葬題材也常常出現(xiàn)高分。
豆瓣8.9分的日本電影《入殮師》,在國內(nèi)“經(jīng)典重映”拿下6000萬+票房。內(nèi)地對這一題材率先探索,《人生大事》狂攬17億+票房,另外還有《不虛此行》。
《破·地獄》則是香港首部殯葬題材影片,融入了本土文化特色。其英文名“l(fā)ast dance”,一語雙關(guān),作為香港主流喪禮儀式、非物質(zhì)文化遺產(chǎn),“破地獄”的儀式像一支舞——喃嘸師傅旋轉(zhuǎn)敲碎瓦片,噴酒吐火,大喝一聲“跟我走!”帶領(lǐng)超度亡魂,同時這也是人生的最后一舞。
影片的文本相當扎實,議題也足夠豐富。其整體結(jié)構(gòu)、人物設(shè)置、表達是對稱的,黃子華飾演的殯儀經(jīng)紀與許冠文扮演的喃嘸師傅這對搭檔一文一武,兩人一同見證了諸多人間真情,有不被世俗允許的愛情,有至死未能放下的執(zhí)念,在服務(wù)亡者還是生者方面,觀念從沖撞到最終達成融合,并“破”了各自內(nèi)心的“地獄”:世俗偏見、長期價值觀。
文哥的女兒文玥那條線,則指向?qū)鹘y(tǒng)技藝“傳男不傳女”舊觀念的“破和立”——女人是否污穢,是否可以“破地獄”?文哥最后一刻遲到的愧疚和肯定、“不會表達愛”的典型東亞父親形象,令許多觀眾感同身受而落淚。
影片之外,主演黃子華在60歲后,迎來了從“票房毒藥”到“票房靈藥”的轉(zhuǎn)身。
一直以來,這位才子在粵語區(qū)聲名赫赫。哲學系出身的他一直有一個影視夢,1984年回港,因無線藝員訓練班停辦,加入了編劇訓練班。做過主持人、助理編導,辭職加入香港話劇團,又輾轉(zhuǎn)到了電臺,因“相貌平平”始終跑著龍?zhí)住?/p>
改變他命運的是棟篤笑(stand-up Comedy單人脫口秀),他本人被稱為“棟篤笑始祖”。1990年,他花光僅剩的幾萬塊,在香港文化中心僅能容納三百多人的伊拉莎白體育館里,開了生平第一場“棟篤笑”——《娛樂圈血肉史》,把自己的心酸史編成了兩個小時的段子。1990-2014年間,他做了14部單人棟篤笑,和張達明、吳鎮(zhèn)宇合作的棟篤笑有三部,從小劇場走向萬人紅磡,后來被粉絲們愛稱為“子華神”。
其電視劇生涯逐漸起飛,但電影“票房毒藥”的帽子戴了多年?!赌杏H女愛》創(chuàng)下TVB“收視神話”,平均收視35點,最高達到50點,《My盛Lady》拿下視帝。但其主演的多部電影票房口碑不理想,1992年的《人生得意衰盡歡》撞上周星馳爆發(fā)之年,票房僅有5萬港幣,自編自導自演的《一蚊雞保鏢》總票房不到22萬港幣。
他也曾自嘲:“我出道10年了,拍了三四十部電影,結(jié)果沒有一部賣的好,每一部的票房都很差。”例外的是賀歲片《棟篤特工》斬獲超4400萬港幣票房,成為2018年本土電影票房冠軍。但這部賣座與他告別棟篤笑、“粉絲欠一張門票”心態(tài)有關(guān)。
真正的轉(zhuǎn)折是在近幾年發(fā)生的。2022年由他主演的愛情喜劇《還是覺得你最好》,成為了中國香港首部邁過7000萬票房的港產(chǎn)喜劇,登上香港華語片影史票房第二名。2023年,《毒舌律師》以1.15億的成績登頂。今年的《破·地獄》再次刷新了賣座紀錄。
相對來說,前兩部影片更在黃子華的舒適區(qū)內(nèi),主題更嚴肅的《破·地獄》是自我的“不破不立”。喜劇標簽、抑或“毒舌大狀”的瘋狂輸出狀態(tài),都是這位著名脫口秀演員所擅長的,也很容易吸粉,但正劇《破·地獄》中的道生更為“普通”,需要更內(nèi)斂的表演。主題和情感更為普世,加上觀眾緣逐步積累,也推動著三部影片在內(nèi)地的票房穩(wěn)步提升。
新與舊的交接:港片也需要一場“破地獄”
“活人也需要破地獄,活人也有很多地獄?!比绻靡幌逻@句點睛之筆——黃子華看完大綱后的感觸、后來被導演陳茂賢寫進劇本的臺詞,那便是“港片也需要一場破地獄”。
中西交融的香港,擁有獨特的地形地貌、文化、歷史,其黃金時代的電影作品百花齊放,在影史上影響深遠,近年來,演員創(chuàng)作者青黃不接之勢日益明顯,“港片衰落”已被討論了多年。
港片在本土市場和內(nèi)地市場同時面對著挑戰(zhàn)。根據(jù)香港票房有限公司發(fā)布的數(shù)據(jù),2023年香港全年票房收入約14.33億港元,與疫情前的2019年票房總收入相比下跌了25.48%。2024上半年,香港總票房收入達6.4億港元,同比去年下跌17.1%。
2023年,由莊文強自編自導、有梁朝偉和劉德華兩大影帝超強陣容的《金手指》,成本3億+、票房5億+,為港片年度票冠,排在年度票房榜第31位。這是一個危險的信號:港片票冠已經(jīng)從“10億+”時代來到了“5億+”時代,更多的港片,甚至只能徘徊在億級,比如今年暑期檔的《談判專家》《海關(guān)戰(zhàn)線》。
隨著徐克、林超賢等知名電影人北上,并深度融入內(nèi)地工業(yè)體系,經(jīng)過市場選擇,類型片+主旋律的融合,成為近年來內(nèi)地銀幕最常見的港片標準范式。由此,近十年來港片的重復和同質(zhì)化也日益嚴重。
觀眾最常見到的便是郭富城、劉德華、古天樂在銀幕上的排列組合,以及緝毒、槍戰(zhàn)、警匪追逐的排列組合,對于演員和導演來說,高頻率的“行活”意味著無法保障的質(zhì)量,反饋到市場端便是IP失靈、觀眾喪失觀影興趣日漸流失。
據(jù)“犀牛娛樂”統(tǒng)計,2019年有超20部港產(chǎn)影片在內(nèi)地上映,次年因為疫情爆發(fā)下滑到五部,2023年恢復到2019年的80%的產(chǎn)能,最近兩年,再無十億級別的爆款。
今年,港片有了努力突破舊格局的新氣象。五一檔《九龍城寨之圍城》逆襲,漫改題材有新意,且影片中有明顯的“新舊傳承”和“為新人鋪路”情節(jié):片中,扮演舊一代老大龍卷風的古天樂,將未來托付給了林峯、劉俊謙等“新一代”。《焚城》在華語影史上首次聚焦輻射災(zāi)難,題材新穎?!镀啤さ鬲z》告別動作類型片,以冷門題材朝更有深度的議題邁了一步。
與其一味盲目追求合拍片和大成本大場面,不如重返“中小成本”和“本土化”,《還是覺得你最好》《破·地獄》《毒舌律師》口碑票房爆發(fā),關(guān)鍵便在于十足的“本土味道”。值得一提的是,這三部影片背后同樣都出現(xiàn)了阿里影業(yè)的身影,都走了“香港口碑票房大爆再內(nèi)地上映”的發(fā)行路線。
港片亟需破局和創(chuàng)新,著眼于東亞家庭親情倫理、本土化且具有普世共鳴的《破·地獄》,是一個很好的開始,但目前還不夠。據(jù)貓眼專業(yè)版統(tǒng)計,該片61%的單日票房來自廣東省,一二線城市觀眾占比超過60%,意味著該片在粵語區(qū)有著絕對的票房號召力,同時整個用戶畫像不夠下沉。
參考同樣以影迷群體為核心受眾的《愛情神話》,上海票房占比超高,今年的平行篇《好東西》強調(diào)“笑笑笑,爽爽爽”,以達成對下沉市場的挖掘,實現(xiàn)了更大范圍的破圈,最終成為年末黑馬。具有“方言屬性”的影片如何打破地域局限,在內(nèi)容和宣發(fā)上更為“接地氣”和打中痛點,是值得思考的問題。
這是最好的時代,這是最壞的時代。舊的語法范式已經(jīng)不再被青睞,新的玩法還未確立,無論浪潮去往何處,港片將走在繼續(xù)探索的路上。